Konzertmagazin
Zwischen den Welten
"Filmmusik fürs Kopfkino" - "Balsam für die Seele" - "Erzählungen am Klavier"
Uraufführung der
Blue Hour Collection
- im Rahmen von GKK Charity "Keys for Kids"
- dem KINDERSCHUTZ MÜNCHEN gewidmet
- veranstaltet von GKK Partners
München, 19. März 2026, Freiheitshalle
Magische Momente live
Die Uraufführung ist ein einmaliges Ereignis, auf das sich Komponist und Pianist lange vorbereiteten.
Über zehn Jahre kompositorischer Arbeit werden in der Münchener Freiheitshalle erstmalig zu Gehör gebracht.
Etwa 220 Gäste sind eingeladen, sich rund um den Pianisten sitzend auf ein entspanntes Wohlfühl-Konzert einzulassen.
Tickets über den Veranstalter
Nächste Veranstaltung: offen (Vorschläge welcome)
Der Pianist:
Paris Tsenikoglou
Als "Liebling der Götter" (Süddeutsche Zeitung) hat sich Paris Tsenikoglou international einen Namen gemacht. Er spielt regelmäßig mit großen Orchestern und in Solo-Auftritten Konzerte von Chopin, Debussy, Ravel und Rachmaninow. Seine Klavierabende führten auf große Bühnen wie den Münchener Herculessaal, das Beethovenhaus Bonn und das Saint Marie in Paris.
Der ausgewiesene Debussy-Experte ist Preisträger des 1. Steinway-Förderpreises, des 1. Mozartpreis der Universität Mozarteum und des 2. ClaMo-Preises im internationalen Klavierwettbewerb von Murcia.
Die Blue Hour Collection hat er in sein zeitgenössisches Repertoire aufgenommen. Für Sonderkonzerte, Charity-Events und private Veranstaltungen steht er gerne zur Verfügung.
Das Werk: Sammlung aus
20 Stücken
Die Blue Hour Collection umfasst 20 kurze Klavierstücke, die zusammen einen malerischen Zyklus bilden.
Wäre Art Déco auch eine Musikepoche, wäre diese vermutlich die richtige Einordnung der balladesken Klavierromantik, die mit jazzigem Crisp durchwoben ist.
Während einige Stücke meditativ ruhig als Nocturne angelegt sind, erlauben andere Stücke aufgewühlte Bewegung, die jedoch immer ihren Frieden findet. Zarte Geständnisse finden sich darunter genauso wie Momente des Abschieds.
Die Musik dringt ein und sucht Resonanz im Herzen der Zuhörer. Illusionen des Lebens werden losgelassen - Gefühle finden ihren Raum.
Hervor tritt immer die Grundfeste aller Emotion: die Liebe.
Der Komponist:
Axel Werner
In Jugendjahren schrieb Axel Werner seine ersten Klavierstücke und ein Konzert für Klavier und Orchester. Es folgten Theater-Vertonungen im Musical-Stil für "Die Vögel" (Aristophanes), "Der Schuhu und die fliegende Prinzessin" (Peter Hacks) und "August, August, August" (Pavel Kohut).
Nach seinem Pflichtdienst als Pianist bei der Bundeswehr entschied sich Axel für einen Werdegang in der Wirtschaft. Dieser führte ihn als Unternehmer in die Werbe- und Strategieberatung.
Die Musik ließ ihn niemals los. Er nahm Unterricht bei Adam Birnbaum und Danny Mixon in New York. Das Komponieren begleitete den zweifachen Vater täglich und durch alle Stationen des Lebens.
Nach dem Verkauf seiner Werbeagentur produzierte er drei Kunstfilme mit namhaften Choregraphen und Ballettänzern und gewann damit internationale Anerkennung mit weit über 100 Awards weltweit.
In allen Kulturen geheimnisumwoben
Die Magie der Blauen Stunde
Mit der Sonne hinter dem Horizont durchdringt die Atmosphäre ein einzigartiges Licht: Naturfotografen lieben es. In allen Zeiten galt die Tag-Nacht-Weiche als zwischenweltliche Zeit der besonderen Einsichten.
In diesem Schweben erscheinen Gedanken und Gefühle neu. Wir wollen verweilen, aber die Welt dreht sich. Daran erinnern die Klavierstücke der Blue Hour Collection.
Kunstfilme zur
Blue Hour Collection
Übersetzung der Musik in zeitgenössischen Tanz und Ballett
Drei Stücke aus dem Klavierzyklus dienten als kreative Grundlage für Kunstfilme. "Smile With Tears" verwandelte sich in die zeitgenössisch getanzte Liebesgeschichte COME CLOSER. Aus "Gravewalk" wurde ein Ausdruckstanz in der Welt des 19. Jahrhunderts. Und "Absorbing Insights" lieferte das Material zu Drehbuch und Regie für LAKE OF DREAMS, einer Sehnsuchtsgeschichte in zeitgenössischem Balletstil.
Die Kurzfilme (3-4 Min.) zeigen Körpersprache in einer Weise, wie man sie vom Theater-Sitzplatz aus nie zu sehen bekommt. Dabei geht die Inszenierung einen unüblichen Weg: von der Musik ausgehend entsteht eine Geschichte, die von Choreographen in Tanz übersetzt wird. Kamera und Schnitt machen diesen detailreich sichtbar. Die Kunstfilme gingen um die Welt und wurden in internationalen Filmfestivals weit über 100 mal ausgezeichnet.
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Come Closer
Was die Musik sieht, erzählen die Liebenden im Tanz und das Auge hört zu...
Color Your Mind
Fantasie auf Reisen schenkt Freiheit als Souvenir...
Lake of Dreams
Wie das Wasser findet die Sehnsucht immer einen Weg...